• 在写出好歌之前,先得了解歌曲结构种类~ 在50多年的发展过程中,最普遍被大众接受的流行音乐格式大致是主歌,副歌和中段三位一体的结构。 指的是ABABCBB,实际上是这样进行的:前奏/主歌 1/副歌 1/主歌 2/副歌 2/中段/副歌 3/副歌结束。 在现代音乐制作手段越来越多样化的时候,这种经典的结构逐渐演变成只包含主歌,副歌,以改变其中一些部分的音色来突出不同的方式。 换句话说,现在变化更多的是音色,而不是乐段编写。尤其是滤波器的使用,让...

  • 文章有所谓的框架思路和中心思想,音乐也有它的基本架构。以下将会先介绍基本一般流行音乐的歌曲结构,然后再比较和介绍电子音乐结构的不同之处,但电子音乐是一个不断融合创新的风格,拥有许多的分支,所以你可以用这些知识去分析其他歌曲,但不要当做一成不变的圣经,让我们开始吧: *Intro 前奏 前奏通常是导入主歌前的准备,许多歌曲前奏以弦律渐入的方式来做为开场,有些作曲者会用弦律去营造一个问句,然后再以主歌副歌的弦律作為...

  • 前言 我们知道,当我们录制人声和独奏乐器的时候,任何演唱者和演奏者,都不能保证发出的每个音符音高都是标准的,节拍都是正确的,即使反复录制多次,也很难达到理想效果。因此对音高和节拍进行修正,就成为音乐制作中必不可少的一个环节。 Melodyne Plugin 由德国Celemony Software GmbH公司出品,它是一个需要宿主软件的纯插件式音频编辑软件。它可以给你一个简单而方便的途径,去制造属于你自己的旋律。 全世界的各大音乐工作室和录音棚中,都...

  • 首先:即兴伴奏学习的步骤可分为五步 第一步:能一边听歌曲一边在钢琴上找出歌曲的旋律,或内心已经知道歌曲的旋律,然后也能在钢琴上找出相对应的旋律。(第一步有些人做不到也不要紧,如果你能直接将旋律转化成C调上弹出来也行,配上C调相对应的和弦也可以,只不过不是原调罢了) 第二步:能按首调唱名法唱出歌曲旋律中的 DoRe Mi Fa Sol La Si,并转化成C调演奏出来。例如歌曲《月亮代表我的心》(齐秦版)是G调,按照首调唱名法就是唱Sol...

  • 音乐理论说到底就是作曲理论,但因过于专业化而不易普及,这里仅就重要内容加以简介,为初学者提供方便。 一.和声学 和声学是研究多个音共同发声的效果,规律的学问。若将旋律比作骨则和 声就是 肉,只有有了和声,音响才变得丰满、协和、动听。和声学地位非常重 要,可谓是一切音 乐理论的基础,许多音乐大师都对和声学作出过杰出的供献。但 和声学内容浩繁、规则很多, 不易学好。中篇小说《你别无选择》(刘索拉著,新 时期争鸣作品...

  • 泛音是一种奇妙的音响,在吉他上奏出的泛音,其音色透明而清澈。像铃声,也像钟声,有时又像潺潺的流水声或岩洞里单调的滴水声。总之,在乐曲中偶尔出现的泛音,是很富有情趣的。 1发音原理 把手指轻轻地接触在琴弦的等分点上,使琴弦不仅全部振动,而且等分点部分也同时振动,这时所发出的基音高的那个音就是泛音。从理论上说,在琴弦的二等分,三等分,四等分等各点上都能发出泛音。 2自然泛音 左指轻轻虚按在琴弦上,右手手指用适当...

  • 随着现在人们生活水平的不断提高,对精神方面的需求也在不断的增加,音乐是一种源自远古无限延续的精神食粮,人们在音乐的洗礼中寿命与生活水平也在不断延长与提高,在音乐中乐器的出现是必然的也是不可或缺的,当你决定要学吉他,很快便会接触到各种各样的吉他谱,面对那么多的和弦和六线谱,吉他谱应该怎么读?初学者可能不太懂又没人教,小编将介绍下吉他谱的记谱方法。 1、首先,你要有一把吉他,一本带有六线谱的书!六线谱呢是...

  • 对于很多人来说,也许梦想的事并不是将音乐放到电台里播放,而是在俱乐部中播放。然而,如果你想让DJ发现你的音乐,那么你就需要确保它们是适合舞池的才行。下面分享10条舞曲的编曲建议,希望你的音乐让人群能为之疯狂。 我是华丽的分割线 1.舞曲通常是由16小节长的部分组成的。每部分中,都会有1,2,4,8小节的重复乐段。每4或8个小节就会增加(去除或改变)一些元素。 2.要想迅速完成一个编曲的规划,你可以在129小节的地方放置主要Break...

  • 许多人都需要了解编曲的第一步,该是如何走的,了解编曲流程非常重要,不然相信卡在那个地方,或某个点,磨你个三五月,你就焉了,科班很重要,因为基础就很重要,他是走流程的,时间也比较长,而网络视频快,却不全面,断章取义,也多数靠野路子,半桶水,比较模糊,相信多数人也是半路出家,摸不着头脑。在这里,因为编曲涵盖知识点非常细化,但,什么都有框架,只要在这框架内去学,就没有什么不知道的。 第一步 作曲与编曲不分家...

  • 乐理是一门非常重要的课程。如同加法于数学,汉字于语文,字母于英语一般,是诸多课程的基础。但是有许多同学之前没有相关的基础,听起来,便一头雾水。这里有些趣味乐理小知识,希望朋友们在学习的同时更能收获快乐。 请猜四个音乐记号 1.姐妹两个一样长,一个瘦来一个胖,排在队伍最后边,歌曲唱完它出场。 2.五线谱上一把号,使劲吹它它不叫,二线是它好朋友,四次握手咪咪笑。 3.四条竖线分两边,中间还有四个点,如在歌中见到它,请...

  • 小提琴演奏艺术是一门独特的表演艺术,它的音色轻盈悦耳、沁人心脾、它宛如优美的歌声在你耳边盈绕。所以在小提琴音准的基础练习当中,首先要提到的便是准备练习。准备练习,不是指每次练习的准备活动,而是要分析影响音准的要素,总结出针对性的练习。 音准是小提琴的灵魂和生命,是伴随小提琴学习全过程的永恒话题,同时也是最难突破的问题。在小提琴演奏过程中,演奏者尤其是初学者往往发现自己所演奏的旋律不那么悦耳,问题就出在...

  • 空弦的练习是一种综合性的练习,它练习的是右手对弓子的掌握;运弓过程中右手手指关节,小臂,大臂的变化与协调;发音包括弓子是否在一个接触点上运动;弓子运行时上下弓,弓子的每一段发音是否平均;换弓时如何做到减少痕迹等等,那么如何练好小提琴的空弦呢?我们一起来看看 1、准备动作做完后,按着要求的姿势站好、持琴、持弓。用中弓(弓子中段)拉琴,拉4弦的指板和琴码中间部分,保证弓子与弦的垂直,不要让弓子在弦上滑来滑去...

  • 个人觉得,作曲=乐理+灵感+小技巧。 乐理:和声理论,调式什么的。 灵感:游山玩水心情高高兴兴,乐兴大发;失恋了,心如死灰,在蓝瘦香菇的低落情绪下,一小段旋律在脑海闪现。 小技巧:可以称之为作曲的套路,这个可以让零基础的人很快弄懂,很快上手。 下面是各种会看简谱就能看懂的作曲套路: 1 模进 刚学音乐那会,一直把老师说的模进听成魔镜,当时因为这个名字肃然起敬,一直把它当作很牛X的技巧。事实上,也确实如此。 乔吉奥莫罗...

  • 一、腹式呼吸 这是唱歌最基础的部份,也是一般人所说的(用丹田唱歌)。 一般人呼吸多用胸腔,呼吸时,会看到胸腔的起伏。如果有机会观察婴儿呼吸的样子,会发现,婴儿呼吸多是腹部起伏,这就是(腹式呼吸)。婴儿的哭声很宏亮,为何?因为腹式呼吸能将气压的更沉,我们能因此吸到更广的气,身体也有更盈余的空间去发出共鸣。 要练习腹式呼吸很简单,有两个部份:一是习惯使用腹部来呼吸,二是练习如何将气留在身体里面。这样听起来很...

  • 小提琴家所追求的目标是能豪不费力地演奏出好听的声音,有成就的小提家认为能演奏纯净、优美的声音是取得最高成就的标志之一。小提琴演奏中的飞跳弓、滑音等一些高难度技巧确实为演奏者所向往,但是小提琴演奏的基本技巧确是最重要的。下面谈谈小提琴演奏基本技巧的几个环节,只有认真理解这几个环节的重要性和真正含义,这将使一个演奏者从中受益。 一、左手的基本技巧 1.持琴:坚持正确的持琴方法,小提琴在演奏状态时,会受到来自身...

  • 大量实践或资料表明,3岁到6岁是儿童掌握固定音高概念的最佳时期。这一时期,幼儿的听觉极为单纯与敏感,在钢琴(包括其他乐器)上反复奏响的每个音都会在他幼小的心灵上留下深刻的印象,不需参照任何标准音,记忆与听辨这些音高对幼儿来说可谓轻而易举,这是成年人所望尘莫及的。因此,进行固定音高概念培养必须从儿童时期开始,那么有哪些练习固定钢琴音高的方法呢?我们一起来学习一下。 1、在钢琴上选择中央的那个八度,同时按下一个...

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